toplam 855 kişi bulundu. 20 adedi gösteriliyor.
~145 ahkam var. « sonraki sayfa 1 2 3 4 5 ... 8 önceki sayfa »
resim yapmak harika bişi.. ancak tekniğiyle çizebilmek boyama, tema geliştirmek ben ce daha uygun sanki..kompozisyon böylece daha anlamlı olur diyorum..
resim yapmayı hiç sevmiyorum çünkü yapamıyorum ama yapanlarada hayranlıkla bakıyorum
söz, meral özbek
müzik, derya köroğlu
başka türlü bir şey'den sonra yeni türkü'nün en güzel şarkısı bence, dinle dinle doyulmaz
en güzeli soyut resim ...insanı düşündürmeli. her bakan farklı bir anlam yüklemeli...farklı duyguları içermeli.bilinç altına itilen düşünceleri yansıtmalı..........
Nasıl yapılacağını bilmiyorsanız resim kolaydır,ama biliyorsanız çok zor.
Bugüne kadar bulunmuş ilk resimler, mağara duvarlarına çizilmiş hayvan resimleri, av sahneleri ve gene mağara duvarlarına basılmış el izleridir. Bunlar, insanoğlunun soyut düşünme yeteneğini bu dönemlerde bile geliştirmiş olduğunu ispatladıkları için ayrıca değer taşırlar.Teknoloji geliştikçe resim yapmakta kullanılan malzemeler de gelişmiş, bitki yağlarıyla elde edilen ve öylece kullanılan pigmentlerin yerini sentetik pigmentlerle yapılmış, sağlığa daha az zararlı, daha kalıcı, kullanımı daha kolay boyalar almıştır. Tarih boyunca duvarlara, taşa, tahtaya, deriye, metallere, kumaşlara, kanvasa, kağıda (ve çeşitlerine), cama, sentetik malzemelere Resim yapılmıştır.
İçerik açısından bilinen ilk resim örneklerinin kötü ruhları uzak tutmak, bereket getirmek gibi dini inançlarla yapılmış oldukları tahmin edilir. Mısır, Çin ve Hindistan'da M.Ö. yapılmış resimler, gündelik hayatı betimlerler, hikayeler anlatırlar ve kılavuz nitelikleri taşırlar.
Batı resmi, milattan sonra dinî konuları sembolik bir şekilde resmetmeye odaklanmıştır ancak figürler hareketsiz, kompozisyonlar ise kuralcıdır. Rönesanstan sonra dini konuların dışına çıkılmaya başlanmış, ressamlar eserlerine vermek istedikleri anlamlara göre nüanslar katmaya başlamışlardır. Rönesans ile canlanan ve doğayı inceleyerek, detaylı şekilde, olduğu gibi resmetme arzusu perspektif tekniğinin geliştirilmesine yol açmıştır. Leonardo da Vinci'nin anatomi analizleri eşsizdir.
İslam dini, Allah yaratılarını taklit etmeyi insanoğluna yasakladığı için İslami resimler 18. Yüzyılın ortalarına kadar, daha çok soyut desenler ve yazının şekillendirilmesi Hat sanatı, Ebru ve minyatür ile sınırlı kalmıştır.
1860-1869 döneminde, Paris’te Gérôme’un öğrencisi olan Osman Hamdi Bey, ülkesine döndükten sonra gerçekleştirdiği yapıtlar ve Sanayii Nefise Mektebi'ni kurmasıyla birlikte, resim sanatı Doğu toplumlarında yaygınlaşmaya başlamıştır. Günümüzde, dünya resim tarihinin önemli bir parçası olarak kabul edilen pek çok Türk ressam bulunmaktadır.
1880'lerde, kimine göre Tonalizm, kimine göre Sembolizm akımlarıyla başlayan modern resim, konusunu avam insanda, onun gündelik yaşamında, psikolojisinde bulur. Kompozisyon, ışık, renk, çizgi, perspektif konularında konmus kurallari yıkma, özgürleşme arzusu öne çıkar.
1945'lerde ortaya çıkan Soyut Ekspresyonizm akımı ile resim sanatı, tamamen insanın iç dünyasına inerek somut dünyadan, kurallardan ve kalıplardan uzaklaşır; mutlak gerçeği arar, böyle bir şey olmadığına karar verir ve Fluxus akımından sonra kendini kavramsal sanata bırakır. Artık resim, sadece bir soru haline gelmiştir ve hemen hemen daima daha büyük bir bütünün ufak bir parçasını oluşturmaktadır.
Bugün, resmin (ve sanatın) öldüğü iddialarına rağmen günümüz yaşam şekline uygun bir "çok kültürlülük" egemenlik sürmektedir.
Acele Güzel sanatlar resim bölümünde okuyan,ya da mezun Arkadaşlar aranmaktadır.
(Tercihen İstanbul'da ikamet edenler)
(:
Biçim ve kütle de kompozisyonun oluşmasında önemli bir öğedir. Çocukların, içgüdüsel olarak gördüklerini geometrik biçimlerle ifade etme yöntemini Paul Klee ya da Jean Dubuffet gibi bazı çağdaş sanatçılar da benimsemiştir. Bir kare ya da daire, bakışı kendi merkezine doğru çeker. Bir ikizkenar üçgen sağlamlık duygusu uyandırır, buna karşılık tepesi üstünde duran bir üçgen dengesiz bir durumu belirtir. Elipsler, paralelkenarlar, dikdörtgenler süreklilik, durağanlık duyguları verir. Biçim ve kütleler arasında kalan boşluklar da kompozisyona katkıda bulunacak biçimde değerlendirilir.
Bir başka resim öğesi olan renk bir çok üslupta bezeme ve betimleme amacıyla kullanılmıştır. Üç temel renk kırmızı, mavi ve sarıdır; bütün öteki renkler bunların karışımlarından türer. İkincil renkler mor, turuncu ve yeşildir; bunların temel renklerle ve birbirleriyle karıştırılması çeşitli ara renklerin ortaya çıkmasına yol açar. Ton bir rengin görece koyuluk ya da açıklık derecesi ya da değeridir. Örneğin Rembrandt koyu, Claude Monet ise açık tonlar kullanmışlardır.
Her rengin bir de karşıtı vardır.
Temel renklerin karşıtı, öbür. iki temel rengin karışımından elde edilen ikincil renktir. Buna göre kırmızının karşıtı yeşildir. Renkler tek başlarına ya da ikili üçlü kümeler halinde kullanıldığı zaman farklı etkiler yapar, olduklarından daha açık ya da daha koyu, daha sıcak ya da daha soğuk görünürler. Rengin karmaşık dinsel ya da simgesel anlamları herkesçe kolayca anlaşılmazsa da, bazı renklerin bileşimlerinin yarattığı uyum ve uyumsuzluklar herkes tarafından, farklı derecelerde de olsa algılanır. Ressamlar rengin bu ve benzeri özelliklerini bilinçli ya da içlerinden geldiğince kullanarak farklı görsel algılamalar, hatta yanılsamalar yaratır ve bunları bir anlatım aracı s olarak kullanırlar.
Nesnelerin yüzleri pütürlü ya da parlak, girintili çıkıntılı ya da düz olabilir. Bu özellik resmin dokusal niteliklerini belirler. Hint ya da İslam sanatı gibi bazı bezemeci sanat türlerinde doku, geometrik örgelerin yinelenmesiyle elde edilir.
kalem ve kağıt bulduğumda ilk yaptığım şey , kağıt ne kadar önemli olursa olsun yapmadan duramam :)
offelia kopyala yapıştır yaptığın sitenin adresini de yazsan hoş olurmuş :) msxlab.org diye ben veriyim hatta :)) neyse gerek yok böyle şeylere resim kendini ifade etmenin bir yolu başkalarının ifadeleriyle kendi iç dünyanızı yansıtamazsınız bu kendiyle çelişmek olmuş biraz :)) nasıl yaptığınız resimle sadece kendi duygularınızı yansıtıyorsanız , yani bu yolu seçmişseniz , sözlü ifadelerde de bunu seçmenizi öneririm..
karakalem çalışırdım önceleri ama son zamanlarda takip ettiğim galeriler ve deviantart'taki "aşmış" bazı arkadaşların rengarenk çalışmaları beni de canlı renklere yöneltti..pastel boyaya döndüm yine..çok iyi bir deşarj yöntemi üstelik herhangi bir şey üretmek kadar sağlıklı bir tatmin hissi daha bilmiyorum.
çok sevdiğim yeni türkü şarkısı
"biliyorum görünce beni hep tanıyordum diyeceksin
rüyalarımda hep sen vardın,hep tanıyordum diyeceksin"..
kadın_kimlik
türk resminde modernleşme sürecinin en ilginç öğelerinden biri de ''kadın'' imgesidir.
kadın bedeni ve onu kuşatan toplumsal , kültürel yaşam, batılılaşma döneminden günümüze neredeyse tüm sanatçıların işlediği ortak konulardan birini oluşturur.
kadın...
ilk izleniminde bir güzellik fenomeni olarak işlenmesine karşılık, kadın kimliğinin türk resminde özel bir teslimiyet gücü bulunmaktadır. ..
606 üyesi bulunan bu etikette hiç bir ahkam imgeden, terimden, sanatı sanat yapan öğelerden vs. söz etmemiş.
...Ayrıca nasıl bir söz kullanabilirim bilemiyorum...
beni çok rahatlattığını düşündüğüm ve yıllardır sık sık yaptığım bi aktivite.Günlük hayattaki düşüncelerden kaçmanın en yararlı biçimi.